敦煌壁画的千年魅力，张大千的佛缘艺术人生，千年艺术再放光彩_壁画

原标题：敦煌壁画的千年魅力，张大千的佛缘艺术人生，千年艺术再放光彩

1919张大千一个世界艺术界耳熟能详的名字，20 世纪50年代，游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”。是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的泼墨画工。特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格，因其诗、书、画与齐白石、溥心畲齐名，故又并称为“南张北齐”和“南张北溥”，名号多如牛毛。

1935年三十七岁的张大千，在北平举办“济贫合作画展”。在中国绘画界已经是举足轻重的地位。同年张大千游莫干山、龙门石窟、华山，感受祖国的名川大山，并对龙门石窟深感震撼，从此与佛结缘。1941年赴甘肃敦煌，始在莫高窟临摹壁画。为莫高窟洞窟编号，共编得三百零九号，对莫高窟壁画保护做出了突出贡献，为莫高窟编号中国第一人。在莫高窟工作的两年，不仅保护了国家文化财产，并在敦煌壁画的文化熏陶下，人物画像功力也达到登峰造极的境界。

这些壁画的作者，都没有留下姓名，也无从考证，想来不是什么名家，用现在的话说，叫作“画匠”。而这些无名“画匠”的作品，按我个人的看法，并不比和他们同时代的大画家阎立本、吴道子逊色。这些来自民间的画师，他们仅仅是凭着佛经里面所讲的某一个故事，就在石窟的墙壁上创作如此巨大、复杂而又生动的画面，作者如果不懂佛学和历史，没有极其丰富的想象力和高超的绘画技巧，怎么能够创作出如此壮观的场面来呢?敦煌莫高窟的壁画，画面紧接地上，有的地方离地面才仅仅一尺多，作者必须长时间地侧卧或匍匐在地才能完成。他们所付出的艰辛劳动，是令人难以想象的。作者虽然没有留下姓名，但是，他们所留下的艺术，将永远被我们后人所承认，他们才是真正了不起的画师啊！

—《对长子张心智的谈话》

下图是1983年3月10日浙江美术学院《新美术》季刊发表的张大千作《东方持国天王多罗吒画像》。人物造像深得敦煌石窟壁画精髓，推陈出新人物更加生动。画像目光炯炯有神，衣襟飘渺，如微风吹起，细节刻画精细，人物徐徐如生。年已八十四的张大千不仅绘画登峰造极，对人生也大彻大悟。人生就像扶琴，琴弦不可太紧，亦不可太松。琴弦太紧容易断续毁琴，琴弦太松弹不出美妙的旋律。